"Offgod" Andrew Mok à propos de sa nouvelle marque de mode "Bandage Boy"

Mode

par Kaitlyn Lai

5 août 2023

"Mon premier drop 'Bandage Boy' est sur la liste, et je viens de le cocher !" S'exclame Andrew Mok avec un sourire, ses yeux s'écarquillant alors qu'il regarde attentivement son téléphone. "C'est vraiment, vraiment cool."

Deux jours après la sortie de sa toute première marque de mode « Bandage Boy », Mok – mieux connu sous le nom de Drew, alias Offgod – me parlait de sa première collection de vêtements lors d'un appel vidéo lorsque nous sommes tombés sur le sujet de sa « Manifestation ». Bank » : une liste qu’il a créée sur son application iPhone Notes et qui regorge de ses jalons, de ses objectifs et de ses rêves. Il s'est penché en avant et a tourné son téléphone vers la caméra pour me montrer sa liste, et voilà, une coche orange à côté des mots Premier lancement de bandage boy. Son sourire était si éclatant que je n'ai pas pu m'empêcher de lui rendre son sourire de l'autre côté de l'écran. Ce n’est pas tous les jours qu’on voit quelqu’un réaliser que ses rêves sont devenus réalité.

Andrew Mok (Drew/Offgod)

La dernière fois que j'ai vu Drew, le même sourire ornait son visage lors de son exposition d'art personnelle à Harbour City, le plus grand centre commercial de Hong Kong. Entre deux réponses patiemment à mes (nombreuses) questions sur ses très convoités accessoires sculpturaux AirPods Max, il a laissé échapper qu'il menait la plus grande bataille de tous les lycéens : ses examens de l'IB. Maintenant, il est assis devant moi, ce n'est plus l'élève de l'IB qui s'inquiète de son cours optionnel de psychologie de niveau supérieur - depuis lors, l'icône de la génération Z de 18 ans a rencontré Pharrell Williams, vedette dans les pages de VOGUE Man Hong Kong, a parcouru le sur scène dans sa toge de remise des diplômes, s'est rendu à Apple Park en Californie pour rencontrer le PDG d'Apple, Tim Cook, et s'est associé à A Swimming Ape pour présenter ses créations au BAPE Heads Show 2023 dans la Big Apple. Oh, et il s'est aussi teint les cheveux en blond.

Lors de son exposition personnelle "Prosthetic Garden" à Harbour City, Hong Kong

« Honnêtement, la plupart du temps, lorsque je réalise quelque chose, je ne le traite vraiment que plus tard », rit Drew. « Je suis une personne qui a beaucoup de grands objectifs. Mais quand je prends du recul, c'est incroyable de voir tout ce que j'ai fait parce que c'est des choses que je rêvais de faire depuis longtemps.

Le mot « incroyable » commence à peine à décrire son lourd arsenal de réalisations, mais au cas où vous n'auriez toujours pas reçu le mémo, Drew est un rêveur. « Après toutes ces célébrations, je me surprends encore à penser : « Quelle est la prochaine étape ? » », admet-il. «Je veux continuer et je veux faire mieux. Je pense que c’est un état d’esprit important à avoir. Pour beaucoup de gens, lorsqu’ils réussissent quelque chose, ils pensent avoir atteint leur apogée et ralentissent. Mais je ne sais pas », réfléchit-il. «Je pense toujours que je peux faire tellement plus. C'est une bonne et une mauvaise chose pour un artiste. Je suis toujours très fier de mes réalisations.

Ainsi, pendant l'heure suivante, nous avons continué à parler de rêves. Et Wong Kar Wai et TikTok et ces grosses bottes jaunes MSCHF – essayées et testées par Offgod. Son verdict ? "Étonnamment, ce n'est pas trop mal et assez confortable." Finalement, notre conversation nous a ramenés à « Bandage Boy » – la marque que Drew a créée avec un stylo, une passion et une pensée simple : « Pourquoi pas ?

Au pop-up "Bandage Boy" à Underground, Landmark Atrium

Que signifie « Bandage Boy » ?

Le nom fait référence à mon ancien style artistique. Sur les personnages que je dessinais, je mettais des petits Emojis, des autocollants ou des bandages sur leurs visages juste pour me démarquer des différents styles artistiques présents sur Internet. Et c’est comme ça que tout a commencé, honnêtement.

Pouvez-vous m'en dire plus sur vos créations pour « Bandage Boy » ?

Même si je voulais que ma marque de vêtements soit un projet distinct, j'ai essayé d'ajouter des éléments de mes œuvres artistiques habituelles dans cette première collection pour faciliter l'adhésion des gens à la marque au lieu de simplement laisser tomber quelque chose de complètement différent et de laisser les gens dire : « Oh, c'est ça ». très différent de ce que vous faites habituellement. En même temps, je voulais que la marque ait une direction et un thème. Avec la palette de couleurs, je savais que je voulais des tons terreux et verts. Le vert est aussi ma couleur préférée, c’était donc un choix naturel. Les graphismes de mes t-shirts représentent des personnes portant des écouteurs, des cravates ou des lunettes de soleil. C'est tout ce que je dessine ou griffonne habituellement dans mon carnet de croquis. Alors je me suis dit, pourquoi ne pas le mettre sur une chemise ?